NộI Dung

• giai đoạn
• Phần 1 Xem phim
• Phần 2 Phân tích phim
• Phân tích xây dựng phần 3

Trong bài viết này: Xem phimPhân tích phim Tạo cấu trúc phân tích40 Tài liệu tham khảo

Điện ảnh là một trò giải trí đã trở nên dễ tiếp cận với số lượng lớn nhất. Xem một bộ phim có thể là một sở thích đơn giản, một cơ hội để chia sẻ một khoảnh khắc với bạn bè hoặc một cách để đắm mình vào một thế giới khác. Thường mang theo cồn cát, một bộ phim được thiết kế để truyền tải cảm xúc. Cho dù là niềm vui của riêng bạn hay là một phần của dự án chuyên nghiệp hoặc trường học, phân tích một bộ phim có thể hiểu rõ hơn về nó và làm cho nó thú vị hơn. Biết rằng phân tích khác với những lời chỉ trích ở chỗ nó dựa trên cảm giác. Để xây dựng nó, bạn phải xem phim trong khi nán lại một mặt, trên mô tả khách quan của nó và mặt khác, về tác động cảm xúc của nó. Toàn bộ bài tập phân tích sau đó bao gồm việc làm rõ quan điểm của đạo diễn bằng cách dựa vào các lựa chọn điện ảnh của ông.

giai đoạn

Phần 1 Xem phim

1. 
   

   
   Tập trung vào bộ phim. Một phân tích phải được xây dựng một cách hợp lý và hợp lý. Tuy nhiên, nó có một phần lớn chủ quan. Để hạn chế ảnh hưởng bên ngoài, tránh đọc các đánh giá được đăng trực tuyến hoặc trên các tạp chí. Nếu bạn muốn tìm hiểu về bộ phim trước khi xem, chỉ cần đảm bảo rằng bạn có một cái gì đó để làm với nó.
   • Bạn có thể đọc bảng kỹ thuật của bộ phim bao gồm tên của các thành viên trong đoàn làm phim, địa điểm và năm sản xuất. Bạn cũng có thể tìm hiểu về phân phối nghệ thuật và nhóm lồng tiếng có thể.
   • Không đọc các nhận xét hoặc nhận xét, cho dù được đưa ra bởi một chuyên gia hoặc nghiệp dư. Nếu bạn có kế hoạch làm việc trên một bộ phim, hãy tránh xem trailer, vì điều này có thể làm lệch phân tích của bạn.

2. 
   

   
   
   
   Giải quyết ở một nơi yên tĩnh. Để thực hiện một phân tích có liên quan và kỹ lưỡng, tốt nhất là cô lập bản thân để xem phim. Do đó, bạn sẽ không bị làm phiền bởi những bình luận không mong muốn của hàng xóm hoặc bởi bất kỳ nguồn gây xao lãng nào khác. Điều đó nói rằng, nếu bạn thành công trong việc coi thường môi trường của mình để tập trung vào bộ phim, bạn cũng có thể xem nó tại các bộ phim. Trải nghiệm sẽ khác.
   • Nếu bạn không muốn đi xem phim một mình, hãy nói với người đi cùng bạn về dự án của bạn để bạn có thể tập trung. Tránh đi trong một nhóm hoặc với một người mà bạn biết có thể làm phiền bạn với những bình luận của họ.

3. 
   

   
   Xem toàn bộ bộ phim. Ưu điểm của một bộ phim là nó có thể được xem từ đầu đến cuối. Ngoại trừ ngoại lệ, mọi thứ đều được kể, cho phép phân tích sâu hơn mà không cần phải đưa ra giả định về số phận của các nhân vật hoặc phần còn lại của câu chuyện. Để tránh phá vỡ sự quan tâm và tác động cảm xúc của bộ phim, tránh phá vỡ kịp thời và xem tất cả cùng một lúc.

4. 
   

   
   
   
   Nếu bạn muốn, ghi chép. Nếu bạn không ở trong phòng tối, bạn có thể ghi lại những quan sát đầu tiên của mình khi xem. Để làm điều này, hãy thực hiện một công việc chuẩn bị bằng cách tóm tắt trong bảng những điểm cần chú ý của bạn như kịch bản, cắt, tạo cảnh hoặc chỉnh sửa. Tuy nhiên, hãy cẩn thận để không bị phân tâm, vì điều này có thể bỏ lỡ các yếu tố quan trọng. Nếu bạn thích, hãy ghi chú của bạn ngay sau khi kết thúc bộ phim. Điều này sẽ cung cấp cho bạn một cái nhìn tổng thể mà không thay đổi ấn tượng đầu tiên của bạn.
   • Lưu ý các sự kiện thiết yếu của câu chuyện.
   • Xác định vị trí các dòng hộp thoại quan trọng.
   • Phát hiện các cảnh chính và xác định các đặc điểm của chúng.

5. 
   

   
   Viết ra tất cả các ý tưởng của bạn ở cuối phim. Ngay sau khi các khoản tín dụng được trình bày, hãy viết số lượng lớn ấn tượng của bạn mà không cố gắng sắp xếp chúng. Ghi nhớ những cảnh và đối thoại đã đánh dấu bạn. Công việc này liên quan đến lần xem đầu tiên có hai lợi ích chính. Một mặt, nó có thể định sẵn kế hoạch phân tích của bạn, bởi vì nó cho phép bạn sắp xếp những gì có vẻ phù hợp với bạn từ những gì không. Ví dụ, nếu bạn có ấn tượng rằng đạo diễn muốn gợi lên một chủ đề cụ thể trong suốt bộ phim, thì đó sẽ là đối tượng của sự phát triển hệ quả. Mặt khác, những ký ức về một bộ phim có thể nhanh chóng xóa đi, bản thảo đầu tiên này cho phép bạn không quên những gì bạn đã thấy, nghe và cảm nhận.
   • Mô tả các trình tự mà bạn nghĩ là quan trọng. Viết ra vấn đề, địa điểm trong phim và bố cục.
   • Tập trung vào vị trí của các nhân vật, ánh sáng, màu sắc hoặc độ sâu của trường.
   • Lưu ý các chuyển động của máy ảnh và chú ý đến nhạc phim.

6. 
   

   
   Tiếp tục phân tích của bạn ở phần còn lại. Nếu bạn có cơ hội, hãy quay lại ghi chú của bạn vào ngày sau lần xem đầu tiên. Với cái nhìn thứ hai này, xác định vị trí các điểm quan trọng của bộ phim mà bạn sẽ tập trung phân tích. Xác định các chủ đề chính và các trình tự chính.

Phần 2 Phân tích phim

1. 
   

   
   Nghiên cứu sâu hơn về tiền sản xuất của bộ phim. Giai đoạn sản xuất sơ bộ này được đánh dấu bằng việc tìm kiếm tài chính, xác định địa điểm quay phim, thiết lập đội ngũ kỹ thuật và phân phối nghệ thuật. Nó thường được mê hoặc với danecote và bí mật quay phim có thể đưa ra một phân tích quan điểm khác. Về mặt này, các trang web như ALLOCINÉ hoặc IMDB có thể là nguồn thú vị.
   • Một số bộ phim được biết đến với sự thật, có thật hoặc được cho là, góp phần vào bản sắc của họ. Ví dụ: bộ phim quỉ hiện lên bằng tiếng động, được phát hành vào năm 1982, được biết là mang theo một lời nguyền vì nhiều diễn viên đã chết. các Phù thủy xứ Oz cũng là một tác phẩm được đánh dấu bởi một huyền thoại rằng vụ tự tử của một trong những diễn viên trên trường quay sẽ được quay và giữ lại khi chỉnh sửa.
   • Ngoài chức năng giải trí, điện ảnh là một hình thức thể hiện có thể được sử dụng cho mục đích hoạt động, tố cáo, phê bình hoặc tuyên truyền. Bộ phim sau đó có thể truyền tải một chính trị, xã hội hoặc văn hóa. Ví dụ, các bộ phim của nhượng quyền thương mại X-Men, chuyển thể từ truyện tranh cùng tên, có thể là một phép ẩn dụ cho cuộc đấu tranh cho các quyền dân sự. Bộ phim đình đám của Stanley Kubrick, Tiến sĩ Folamour, được miêu tả trong một bản đăng ký cụ thể về khí hậu của Chiến tranh Lạnh, sự bất tài của các chính trị gia và niềm đam mê đối với nước mắt hạt nhân.
   • Khi được truyền cảm hứng từ một thực tế thực tế, một bộ phim có thể là hiện thực hoặc lãng mạn hóa. Sau đó, cần thiết để có thể phân biệt thực tế của tiểu thuyết. Ví dụ: bộ phim Trò chơi bắt chước, lấy cảm hứng từ cuộc đời của nhà toán học Alan Turing, được coi là xa rời sự thật tiểu sử của thiên tài.

2. 
   

   
   Nghiên cứu các câu chuyện kể. Chất lượng của một kịch bản phần lớn quyết định sự quan tâm của một bộ phim. Đánh giá tính cách nhân vật, nhịp điệu của bộ phim và tính nguyên bản của câu chuyện. Nán lại các vòng xoắn và biến. Sự bất ngờ hoặc dự đoán của họ có thể là một điểm quan trọng của phân tích.
   • Để kiểm tra chất lượng của một kịch bản, hãy cố gắng ghi nhớ các sự kiện chính một vài giờ sau khi xem. Nếu bạn có thể tìm thấy chúng theo thứ tự thời gian, bạn có thể xem xét rằng tập lệnh là nhất quán. Thật vậy, sự tôn trọng của niên đại là một yếu tố cơ bản của việc viết kịch bản.
   • Khung cổ điển của một kịch bản bắt đầu bằng việc tiếp xúc xác định tình huống cân bằng. Một yếu tố gây rối làm thay đổi trạng thái này và tạo ra những thăng trầm. Cường độ của bộ phim tăng dần cho đến khi cao trào của nó, được gọi là cực điểm. Nghị quyết trước khi trở lại một tình huống cân bằng mới. Lưu ý rằng khung này khác nhau tùy thuộc vào quốc gia sản xuất.

3. 
   

   
   Nghe các đoạn hội thoại. Trong khi chúng rõ ràng là một phần thiết yếu của diễn xuất, các đoạn hội thoại có chức năng chung là chạm vào người xem. Họ phải có liên quan, dễ hiểu và chất lỏng. Viết những dòng đối thoại mà bạn nghĩ là cần thiết và tìm hiểu làm thế nào chúng được làm nổi bật. Thật vậy, một bản sao chính có thể được đi kèm với âm nhạc hoặc im lặng, trong một dàn cụ thể hoặc chỉ có một từ để làm cho nó có tác động hơn.
   • Kiểm tra tính thực tế và tính nhất quán của các hộp thoại. Bất kể thời gian và địa điểm của lịch sử, họ phải vẫn có thể hiểu được trừ khi giám đốc đã cố tình chọn làm khác. Nếu đó là một ngôn ngữ khác tiếng Pháp, hãy lưu ý chất lượng của phụ đề.
   • Ước tính sự liên quan của sự hài hước bằng cách phát hiện ra tất cả mọi thứ phát ra từ truyện tranh. Nó có thể là một cách chơi chữ, cố tình biến cụm từ không chính xác hoặc sử dụng các số liệu của lời nói. Nếu bộ phim nằm trong sổ đăng ký truyện tranh, hãy xem tác động đến khán giả. Nếu đó là một bộ phim ấn tượng hoặc tuyệt vời, hãy nghiên cứu sự quan tâm và đóng góp của sự hài hước trong câu chuyện.
   • Đừng bỏ bê những khoảnh khắc của sự im lặng, bởi vì chúng có thể giàu ý nghĩa. Một sự im lặng có thể cài đặt một sự căng thẳng, tăng sức mạnh kịch tính của một cảnh hoặc thiết lập một sự đình chỉ kịp thời.

4. 
   

   
   Xem trò chơi diễn xuất. Hãy khách quan nhất có thể mà không bị ảnh hưởng bởi cảm xúc cá nhân của bạn về nhân vật hoặc người biểu diễn. Hỏi về độ tin cậy của các nhân vật và sức hút của các diễn viên.
   • Nghiên cứu làm thế nào diễn viên lồng tiếng hoặc diễn viên đưa ra lời thoại của mình bằng cách lắng nghe sự tiến bộ của anh ta, điều này có thể củng cố hoặc phá hủy uy tín của một nhân vật. Prosody là nghiên cứu về sự nhấn mạnh và sự liên kết. Nhịp điệu, dòng chảy, âm sắc và cường độ âm thanh là thành phần của nó.
   • Đủ điều kiện giao tiếp phi ngôn ngữ thông qua cử chỉ và nét mặt. Nó có thể thuyết phục, không tồn tại, phóng đại, tinh tế hoặc không đủ. Nếu diễn viên hoặc lactrice quản lý để làm cho bạn cười, rùng mình hoặc cảm thấy buồn ngoài lời nói, trò chơi của anh ta có lẽ là tốt.

5. 
   

   
   Phân tích ánh sáng và chuyển động của camera. Một bộ phim hiếm khi bao gồm một loạt các cảnh tĩnh. Để hình dung chuyển động, tập trung vào một nhân vật hoặc đặt một tâm trạng cụ thể, đạo diễn có thể sử dụng các quy trình điện ảnh khác nhau. Các chuyển động chính của máy ảnh là phóng to, di chuyển và lia máy. Việc đóng khung cũng rất cần thiết vì nó thay đổi tùy theo chiều rộng của mặt phẳng. Ngoài ra, ánh sáng là điều cần thiết. Trò chơi của bóng tối và ánh sáng có thể tạo ra vô số hiệu ứng. Ví dụ, một ánh sáng dịu được kết hợp với hiệu ứng đập của máy ảnh có thể gợi ý langoisse và độ bám trong phim kinh dị. Trong một bộ phim tập trung vào một anh hùng, đạo diễn có thể đặt cược vào một ánh sáng rực rỡ của nhân vật chính và một chuỗi các cảnh hành động nhanh chóng. Đối với mỗi chuỗi, chi tiết tâm trạng, chuyển động và langle của máy ảnh cũng như các hiệu ứng của ánh sáng.

6. 
   

   
   Nghiên cứu nhạc phim. Âm nhạc gắn liền với hình ảnh từ khi bắt đầu điện ảnh. Âm nhạc tạo cảm xúc, hỗ trợ hiệu ứng hình ảnh và cho phép tạo ra một bầu không khí. Ví dụ, một con ngựa phi nước đại có thể tuyệt vời khi được đi kèm với một dàn nhạc dây hoặc nhại theo nhạc xiếc. Để nhạc phim thành công, nó phải trộn với hình ảnh mà người xem không cảm nhận được.
   • Âm nhạc làm tăng cường độ của một cảnh bằng cách làm cho nó kịch tính hơn, đau khổ hơn hoặc thậm chí là kinh hoàng. Hãy thử xem một số cảnh trong phim sáng hay chuỗi phim tắm nổi tiếng tâm lý bằng cách cắt âm thanh. Bạn sẽ nhận ra những gì ít đau khổ hơn nhiều!
   • Sự lựa chọn của đăng ký âm nhạc có thể được cố tình không đồng bộ với vũ trụ của bộ phim. Ví dụ, bộ phim hiệp sĩ là một mô hình danachronism. Nhạc phim được tạo thành từ nhạc rock kinh điển, bao gồm cả tiêu đề Chúng tôi sẽ đá bạn của nhóm Nữ hoàng, trái ngược với thời kỳ trung cổ mà bộ phim diễn ra. Tương tự, bộ phim Marie Antoinette, được đạo diễn bởi Sofia Coppola, được đánh dấu bằng một bản nhạc chiết trung và khó hiểu, khác xa với âm nhạc cổ điển của Pháp thời đó.

7. 
   

   
   Đặc biệt chú ý đến phụ kiện và trang phục. Việc xây dựng hình ảnh của một bộ phim đi qua phong cảnh, bộ, trang phục và các phụ kiện khác. Ví dụ, bộ ba Chúa tể của những chiếc nhẫn được biết đến với vẻ đẹp tuyệt vời của cảnh quan New Zealand và sự hùng vĩ mà nó đã mang lại cho các cảnh của bộ phim. Một số trang phục trở nên không thể tách rời với nhân vật đã nuôi dạy chúng. Hãy nghĩ về sự kết hợp màu vàng của Bruce Lee trong phim Chiến dịch rồng hoặc roi và mũ của Mitchisson Ford trong saga Indiana Jones .
   • Hãy nhìn kỹ hơn vào trang phục. Chúng không thể thiếu để tạo ra vũ trụ của bộ phim và nhấn mạnh tính cách của các nhân vật. Trong các bộ phim có phân phối rất rộng, trang phục giúp người ta có thể phân biệt trong nháy mắt các nhân vật. Nếu trang phục không phù hợp, hiệu ứng hình ảnh của bộ phim có thể bị hỏng.
   • Quan sát trang trí. Nó có thể được tối giản để nhấn mạnh hành động và các nhân vật. Ngược lại, trang trí có thể rất phức tạp và thực tế để tái tạo một vũ trụ cụ thể. Tự nhiên, được tái tạo trong phòng thu, gần sân khấu nhà hát hoặc hoàn toàn do máy tính thiết kế, các bộ hỗ trợ và khuếch đại hành động. Do đó, điều quan trọng là phải hiểu các lựa chọn của giám đốc liên quan đến họ.

Phân tích xây dựng phần 3

1. 
   

   
   Tổ chức quan sát và ý tưởng của bạn. Mục đích của một phân tích là cố gắng làm rõ phạm vi của bộ phim và cảm xúc mà nó truyền tải. Chia sẻ chủ quan này được bù đắp bằng việc tìm kiếm các chỉ số cụ thể. Phân tích của bạn phải theo một tiến trình hợp lý. Ví dụ: nếu một số chủ đề được đề cập trong phim, hãy cắt bỏ kế hoạch của bạn dựa trên chúng. Phát triển chúng dựa trên các quy trình điện ảnh, tài liệu tham khảo và lựa chọn của đạo diễn.
   • Lấy ví dụ về bộ phim hoạt hình Aladdin, được phát hành vào năm 1992 và được sản xuất bởi studio Walt Disney. Phim hoạt hình này liên tục đề cập đến chủ đề tự do, có thể là một điểm phát triển. Hỗ trợ lời nói của bạn với các yếu tố cụ thể như đối thoại hoặc ẩn dụ. Ví dụ, trong một trong những cuộc trò chuyện đầu tiên của họ, Aladdin và Jasmine từng phơi bày thực tế cuộc sống của họ và cuối cùng nói trong điệp khúc rằng họ cảm thấy tù nhân. Chiếc đèn là một phép ẩn dụ rõ ràng cho nhà tù. Thật vậy, thiên tài muốn trốn thoát, nhưng sự lựa chọn này không thuộc về anh ta. Theo cách tương tự, đèn cho phép tiêu diệt tên tể tướng Jafar. Chủ đề của quyền lực cũng có mặt khắp nơi, có thể là một trục phân tích khác. Chủ đề quyền lực được thể hiện trong mong muốn trở thành hoàng tử hoặc mong muốn của Jafar để thay thế vị vua. Quyền lực được liên kết chặt chẽ với tự do vì thiên tài từ bỏ quyền lực của mình để được tự do. Mặt khác, Jafar, người đã trở thành thiên tài quyền lực nhất, bị buộc phải sống trong một ngọn đèn.
   • Đặc quyền nghiên cứu các chủ đề mà bạn quan tâm. Nếu bạn thích làm việc trên mối quan hệ yêu đương giữa các nhân vật chính hơn là vấn đề tự do, hãy làm theo mong muốn của bạn. Tận dụng sự chủ quan của phân tích để làm cho nó phù hợp và thú vị hơn.
   • Đôi khi, bộ phim dun chỉ xuất phát từ tầm nhìn của khán giả, người tìm cách hỗ trợ mục đích của nó bằng cách diễn giải theo nghĩa của nó là các yếu tố của tác phẩm. Nhưng đó không nhất thiết là của đạo diễn. Ví dụ, câu chuyện Transformers đưa ra những lời chỉ trích về đại diện phụ nữ của mình. Sau đó, cần phải đặt câu hỏi về động lực thực sự của đạo diễn liên quan đến sự lựa chọn của các diễn viên và nữ diễn viên của mình.

2. 
   

   
   Trình bày bộ phim trong phần giới thiệu phân tích của bạn. Cung cấp thông tin chung như thể loại, khán giả, ngày phát hành và hình nón sản xuất. Chi tiết bảng kỹ thuật bằng cách đặt tên các thành viên của đội sản xuất và phân phối nghệ thuật. Đề cập đến bất kỳ yếu tố nào là độc đáo của bộ phim, chẳng hạn như một người nổi tiếng đã tham gia vào việc thực hiện nó hoặc thậm chí là một cảm giác cá nhân. Hỏi vấn đề của bạn bằng cách tự hỏi về giám đốc và đề xuất câu trả lời của bạn trong đề cương rộng.
   • Trong phân tích phim hoạt hình Aladdin, đề cập trong phần giới thiệu công việc Nghìn lẻ một đêm, từ đó được vẽ bộ phim, với một mô tả cô đọng. Bạn cũng có thể đề cập đến sự thật gây tranh cãi rằng bộ phim truyện Kẻ trộm và thợ đóng giày cũng sẽ phần lớn lấy cảm hứng từ hãng phim Disney.

3. 
   

   
   Viết một bản tóm tắt ngắn gọn của bộ phim. Giới thiệu của bạn phải bao gồm một bản tóm tắt của bộ phim. Trình bày trong một vài dòng tình huống ban đầu và yếu tố gây rối. Bạn cũng có thể mô tả cảnh đầu tiên của bộ phim và lảng tránh về cách nó mở ra. Viết tóm tắt của bạn để làm cho người đọc của bạn muốn xem phim.
   • Bản tóm tắt của phim hoạt hình Aladdin có thể được viết như sau: "Ở Agrabah, Aladdin, một người đàn ông trẻ tuổi với trái tim hào phóng và tinh thần sôi nổi, phân chia thời gian của anh ta giữa những lời nói nhỏ nhặt và truy tố với những người bảo vệ của sultan. Một ngày nọ, bị lạc trong sa mạc phương Đông, anh phát hiện ra một chiếc đèn ma thuật sẽ mãi mãi làm đảo lộn cuộc sống của anh. "
   • Đừng tập trung vào việc viết tóm tắt, mà phải ngắn gọn và khó đọc. Nếu bạn muốn viết một bản tóm tắt, không tiết lộ độ phân giải và tình huống cuối cùng, có nguy cơ làm phiền độc giả của bạn.
   • Nếu hướng dẫn viết của bạn yêu cầu bạn viết một bản tóm tắt đầy đủ, hãy làm theo hướng dẫn.
   • Giữ một giai điệu nhẹ nhàng, nhưng trang trọng. Thêm một gợi ý hài hước, nhưng tránh phong cách châm biếm.

4. 
   

   
   Mở rộng phân tích của bạn. Cấu trúc sự phát triển của bạn xung quanh các chủ đề chính của bộ phim hoặc ý tưởng chung của bạn. Kế hoạch của bạn phải là một câu trả lời cho vấn đề được nêu ra trong phần giới thiệu, cụ thể là nhận dạng của giám đốc. Mỗi bên phải trình bày một phần phân tích của bạn bằng các thuật ngữ chính xác thuộc về lĩnh vực từ vựng của điện ảnh. Nếu không có câu hỏi nào để áp đặt quan điểm của bạn, hãy cố gắng thuyết phục người đọc về sự liên quan của nhận xét của bạn.
   • Như đã phát triển ở trên, trong phim hoạt hình Aladdin, sức mạnh và tự do là những chủ đề chính mà bạn có thể giải quyết ở hai điểm. Trong phần về sức mạnh, phân tích làm thế nào các ràng buộc của nó được thảo luận. Sức mạnh được mong muốn bởi cả Aladdin và Jafar. Bây giờ, hai nhân vật này tạo ra một trải nghiệm cay đắng về nó, vì người đầu tiên mất đi sự cân nhắc và tình yêu của công chúa trong khi người thứ hai để nó tự do. Jasmine cũng có hình thức quyền lực là con gái của Quốc vương. Tuy nhiên, vị trí uy tín này nghẹt thở về mặt đạo đức và thể chất, vì cô buộc phải sống ẩn dật trong cung điện của mình và phải chấp nhận một cuộc hôn nhân sắp đặt bất chấp tình yêu của cô. Cuối phim, việc Aladdin từ bỏ ước nguyện thiên tài cuối cùng của mình cho phép một kết thúc có hậu. Tương tự như vậy, sultan tượng trưng từ bỏ một phần quyền lực của mình bằng cách từ chối luật cấm kết hôn tự do của công chúa, điều này cho người sau có cơ hội chọn chồng. Sử dụng đoạn này để phân tích vai trò của Jafar. Tể tướng có thể được coi là một phép ẩn dụ cho sức mạnh trong kiểm tra. Thật vậy, anh ta sử dụng sự thăng thiên của mình trên vương quốc để đánh cắp vị trí của mình, thao túng Aladdin để lấy lại ngọn đèn và nói dối Jasmine để làm vợ. Ngoài ra, anh ta có sức mạnh ma thuật. Bất chấp tất cả sức mạnh này, số phận của anh sẽ bị nhốt mãi trong một chiếc đèn nhỏ.
   • Lưu ý rằng một số quan sát của bạn có thể là miễn phí. Thật vậy, bạn có thể hình thành một ý kiến ​​cá nhân đơn giản mà không cần biện minh. Điều đó nói rằng, tốt hơn là bám vào một cuộc tranh luận thực sự, có nguy cơ ít liên quan hơn.

5. 
   

   
   Đưa ra ý kiến ​​của bạn và biện minh cho nó. Như đã nhấn mạnh trong suốt bài viết, phân tích có một phần chủ quan. Đừng ngần ngại bày tỏ cảm xúc của bạn trên một sân khấu hoặc một nhân vật bằng cách miễn phí, sắc thái hoặc quan trọng hơn. Nếu bất kỳ yếu tố nào làm bạn thất vọng hoặc thất vọng, hãy nêu chi tiết lý do và đề xuất một giải pháp thay thế hợp lý. Hãy chắc chắn để thông báo cho độc giả của bạn rằng đây chỉ là một ý kiến ​​cá nhân. Chẳng hạn, người ta có thể tưởng tượng Jasmine chinh phục nhiều hơn về tự do hôn nhân của mình. Cô có một tính cách nổi loạn, không ngần ngại đối đầu với đàn ông và thậm chí cố gắng quyến rũ Jafar để giúp Aladdin. Tuy nhiên, chỉ sau khi thay đổi luật pháp do cha anh quyết định tuyên bố kết hôn. Cô có thể đứng lên và buộc anh phải chấp nhận lựa chọn của mình. Tình huống này tương ứng với tính cách của nhân vật và cuộc tìm kiếm tự do của anh ta.

6. 
   

   
   Viết kết luận của bạn. Phần cuối cùng của phân tích của bạn không nên là một bản tóm tắt về sự phát triển của bạn. Bạn phải đưa ra ý kiến ​​chung về bộ phim và nêu rõ lý do, dù tích cực hay tiêu cực. Cũng chỉ ra phạm vi của bộ phim và những gì nó có thể thay đổi trong phong cách của nó hoặc thậm chí trong lịch sử điện ảnh.
   • vì Aladdin, bạn có thể gợi lên sự quan tâm của một hình nón địa lý khác với các sản phẩm trước đây của hãng phim Disney. Kết luận về mối quan hệ giữa quyền lực và tự do như được miêu tả. Chỉ ra rằng việc tìm kiếm quyền lực được trình bày là thất bại một cách có hệ thống mặc dù thành công tạm thời. Mặt khác, cuộc tìm kiếm tự do, say mê với sự chán nản và hy sinh, đã được đền đáp.Đưa ra những lời chỉ trích của bạn có thể liên quan đến việc lựa chọn cảnh, đối thoại hoặc hành động của các nhân vật.
   • Nếu phân tích của bạn được thực hiện vài năm hoặc vài thập kỷ sau khi phát hành bộ phim, bạn có thể đánh giá cao phạm vi khách quan hơn. Ví dụ: phim truyện Aladdin đã trở thành một studio Disney cổ điển và các bài hát của anh đã được khen thưởng. Một loạt phim hoạt hình có các nhân vật thậm chí đã được sản xuất.
   • Đừng ngần ngại gọi trực tiếp cho độc giả của bạn, khuyên họ nên xem phim vì bất kỳ lý do gì. Ví dụ, khuyên anh ấy xem phim hoạt hình nếu anh ấy thích những anh hùng để tìm kiếm sự công nhận, những câu chuyện tình yêu một tiên nghiệm không thể hoặc các bài hát từ phim trường Disney.