NộI Dung

• giai đoạn
• Phương pháp 1 Thu thập tài liệu
• Phương pháp 2 Đồng hóa các kỹ thuật cơ bản
• Phương pháp 3 Tìm hiểu các kỹ thuật nâng cao

Trong bài viết này: Tập hợp tài liệu Tương tự như các kỹ thuật cơ bản Tìm hiểu các kỹ thuật nâng cao16 Tài liệu tham khảo

Phấn màu dầu, hoặc phấn màu, là dễ chịu để sử dụng và kết hợp các đặc tính của phấn màu khô và phấn. Kết quả có thể rất đẹp, nhưng phương tiện này khó áp dụng và xuống cấp hơn phấn khô. Tuy nhiên, với vật liệu phù hợp, kỹ thuật tốt và một số nỗ lực, cuối cùng bạn sẽ tạo ra các tác phẩm đẹp.

giai đoạn

Phương pháp 1 Thu thập tài liệu

1. 
   

   
   Chọn một hỗ trợ. Lấy giấy cho phấn màu hoặc màu nước, bìa cứng hoặc vải. Những hỗ trợ này đều có đủ ure để tuân thủ phấn màu. Nếu bạn muốn tạo một bản vẽ khá nhẹ như bản phác thảo, hãy sử dụng giấy 90 g / m. Nếu bạn muốn màu sắc rực rỡ, chọn giấy 160 g / m. Giấy mịn không bắt đủ cho phấn màu. Luôn chọn một định dạng phù hợp với bố cục bạn muốn thực hiện mà không có quá nhiều hoặc quá ít không gian trống.
   • Không bao giờ sử dụng giấy có chứa axit vì cuối cùng nó sẽ thay đổi màu sắc và làm cho phương tiện truyền thông dễ vỡ.
   • Chọn một phương tiện có màu gần với phấn màu bạn sẽ sử dụng để đạt được hiệu ứng đồng nhất và hài hòa. Ví dụ, lấy giấy màu xanh lá cây nhạt để vẽ một cảnh quan thiên nhiên với nhiều sắc thái của màu xanh lá cây.
   • Để cố gắng tạo ra các bầu khí quyển khác nhau, hãy chọn giấy có màu tương phản với màu phấn. Ví dụ, nếu bạn vẽ một hồ nước màu xanh dưới bầu trời đen, hãy sử dụng môi trường màu tím để đạt được hiệu ứng u sầu.

2. 
   

   
   
   
   Mua phấn màu đậm. Chọn một thương hiệu chất lượng tốt và màu sắc bạn muốn. Không giống như phấn màu khô, những loại trong dầu không được sản xuất bởi nhiều nhà sản xuất. Chỉ có một vài thương hiệu cung cấp sản phẩm chất lượng như một nghệ sĩ. Đối với người mới bắt đầu, phấn màu của Van Gogh là phấn màu của nghiên cứu, nhưng chất lượng của chúng gần bằng với một nghệ sĩ. Nếu bạn muốn mua phấn màu nghệ sĩ, hãy tìm những loại rẻ nhất hoặc chọn màu riêng lẻ để tạo ra một bộ sưu tập đáp ứng nhu cầu của bạn.
   • Hãy suy nghĩ về những gì bạn muốn làm và chọn màu sắc phù hợp với ý tưởng của bạn. Tìm kiếm phấn màu được bán riêng để soạn một bộ sưu tập cá nhân.
   • Bạn có thể mua nó tại một cửa hàng nghệ thuật, siêu thị hoặc trực tuyến.

3. 
   

   
   
   
   Trộn các tính nhất quán khác nhau. Mua phấn màu cứng và mềm để linh hoạt tối đa. Những cái cứng cho phép bạn vẽ các chi tiết tốt như phác thảo và các lớp đầu tiên trong khi tính nhất quán mềm hơn rất hữu ích cho việc áp dụng màu trên các lớp pastel dày, bão hòa. Dưới đây là một số thương hiệu sản phẩm chất lượng nghệ sĩ từ khó nhất đến dịu dàng nhất: Cray-Pas, Cretacolor, Caran footche Neopastel, Raphael và Sennelier.
   • Khi bạn có được kinh nghiệm, hãy tìm những thương hiệu bạn thấy thú vị nhất để sử dụng.

4. 
   

   
   Chọn phụ kiện. Mua một vài vật dụng như bàn chải, cục tẩy và dụng cụ làm mờ. Bàn chải và bọt biển là tuyệt vời để lây lan phấn màu. Đối với chà, mua một cái như vụn bánh mì. Cũng mua gốc cây hình trụ lý tưởng cho pha trộn và làm giảm màu sắc cũng như bút chì tốt hơn, nhỏ gọn và sắc nét.
   • Bạn có thể sử dụng tăm bằng gỗ hoặc nhựa và chất tẩy rửa móng thay vì mua dụng cụ khắc.

Phương pháp 2 Đồng hóa các kỹ thuật cơ bản

1. 
   

   
   Xác định một chủ đề. Quyết định những gì bạn sẽ vẽ và tác phẩm nghệ thuật sẽ lớn như thế nào. Bắt đầu bằng cách vẽ một cái gì đó đơn giản như một con chó, một ngôi nhà, một cái hồ hoặc thậm chí là một quả táo. Nếu bạn muốn thử thách bản thân, bạn có thể thử một thứ khó khăn hơn như một người hoặc một phong cảnh.
   • Xem xét tất cả các màu sắc bạn có khi nghĩ về một chủ đề và chắc chắn rằng bạn có những màu bạn cần. Nếu bạn bỏ lỡ một hoặc hai, hãy thử ứng biến.
   • Lúc đầu, vẽ những bức tranh chỉ chứa một đến ba màu. Đây sẽ là một khởi đầu tốt, vì bạn sẽ có thể có được các sắc thái khác nhau từ các màu này.

2. 
   

   
   Làm một bản phác thảo. Tạo một bản phác thảo nhanh trên giấy thô để soạn ảnh của bạn. Giấy thô phải giống hệt với giấy bạn sẽ sử dụng để thực hiện tác phẩm. Theo dõi một hình dạng nhỏ và đơn giản với một phấn màu đậm. Chạm rất nhẹ và không vẽ quá nhiều chi tiết. Chỉ cần cố gắng phân định hình dạng cơ bản và làm quen với ure hỗ trợ. Thực hành cho đến khi bạn thích bản phác thảo.
   • Chỉ ra màu sắc bạn muốn áp dụng trên các phần khác nhau của bản phác thảo. Ví dụ: xác định một khu vực sẽ có màu xanh đậm cho sàn nhà và các khu vực màu xanh khác nhau để thể hiện các vũng nước.

3. 
   

   
   Phân định chủ đề của bạn. Sau khi phác thảo, vẽ các đường viền của hình ảnh theo các đường sáng trên bộ phận hỗ trợ cuối cùng của bạn. Sử dụng phấn màu sáng. Vẽ các đường chính bằng cách nhấn rất nhẹ nhàng. Nếu bạn mắc lỗi, hãy xóa nó và thử lại. Đừng lo lắng về các chi tiết cụ thể hơn tại thời điểm này. Bạn sẽ chăm sóc nó sau.
   • Không sử dụng màu đen cho đường viền vì nó sẽ làm nhiễm bẩn các màu khác.
   • Vẽ các đường xây dựng dọc và ngang dọc theo trục đối xứng có hình dạng lớn để phân chia chúng sao cho màu sắc có thể được định vị chính xác và làm mờ
   • Theo dõi các đường viền pastel đậm cho độ chính xác tối đa.

4. 
   

   
   Tiến tới tiền cảnh. Khi vẽ bằng phấn màu, nên di chuyển từ nền đến các đối tượng gần nhất. Bằng cách này, bạn sẽ luôn vẽ các đường viền của các đối tượng phía dưới, điều này sẽ cho bạn độ chính xác tối đa. Tô màu nền và tiền cảnh và pha trộn màu sắc bằng ngón tay hoặc khăn giấy.
   • Áp dụng các lớp dày trên dưới cùng. Để làm điều này, tô màu các khu vực liên quan bằng cách tạo áp lực trung bình lên mỡ pastel. Nếu bạn muốn vẽ trên các lớp này, nhấn mạnh hơn.
   • Sử dụng phấn màu cứng để tô màu nền và các lớp thấp hơn và phấn màu mềm hơn để vẽ các lớp nền trước và trên cùng.

5. 
   

   
   Tô màu các đối tượng. Làm đầy chúng với một lớp màu đầu tiên. Một bước quan trọng trong vẽ bằng phấn màu là ứng dụng của một cơ sở màu. Ví dụ, nếu bạn vẽ một quả lê, hãy vẽ phác thảo của nó bằng màu xanh lá cây trung bình sau đó tô màu nó với cùng một tông màu xanh lá cây. Luôn nhấn đủ mạnh khi áp dụng cơ sở màu.
   • Giữ màu sắc mạnh hơn (trong trường hợp quả lê, màu xanh đậm hơn hoặc rõ ràng) cho tương lai.
   • Pha trộn các đường viền của hình dạng với một công cụ được thiết kế cho mục đích này để pha trộn hoàn hảo vào phần màu.

6. 
   

   
   Thêm màu sắc. Áp dụng một lớp thứ hai. Sau khi tạo cơ sở màu, bắt đầu vẽ chi tiết và thêm màu sắc. Nếu bạn vẽ một quả lê, bạn có thể áp dụng màu xanh lá cây nhạt ở một bên và màu xanh đậm ở bên kia, trên cơ sở màu xanh lá cây trung bình. Nhấn mạnh hơn khi bạn áp dụng lớp thứ hai này.
   • Trộn phấn màu bằng ngón tay hoặc khăn giấy.
   • Sử dụng các tính năng xây dựng của bạn để phân tách các màu khác nhau và làm mờ chúng đến mức chúng gặp nhau để chúng hòa trộn với nhau.

7. 
   

   
   Tạo độ dốc. Họ sẽ cung cấp cho sự linh hoạt cho bản vẽ của bạn. Khi sử dụng kỹ thuật này, luôn luôn bắt đầu với màu tối nhất. Nhấn mạnh với phấn màu và từ từ giảm áp lực trong khi di chuyển theo một hướng cụ thể. Khi hoàn tất, áp dụng màu thứ hai bắt đầu từ cạnh của mặt sáng nhất của màu trước đó. Xoa nhẹ phần mà hai màu gặp nhau bằng một đốm màu hoặc ngón tay của bạn để chúng hòa trộn với nhau và tạo thành một dải màu.
   • Bạn có thể nhúng một miếng bông gòn vào dầu em bé và kéo nó trên bản vẽ để làm giảm màu sắc mà không cần sử dụng ngón tay.
   • Sử dụng các công cụ làm mờ như đốm màu hoặc bút chì để kiểm soát tối đa và chính xác. Những mặt hàng này là hoàn hảo cho suy thoái các khu vực nhỏ.
   • Khi làm mờ phấn màu, mô tả chuyển động tròn cho các hiệu ứng khác nhau.

8. 
   

   
   Thêm lớp. Tiếp tục tô màu các hình dạng và tô màu các màu bằng cách sử dụng càng nhiều kỹ thuật khác nhau càng tốt. Ví dụ: áp dụng màu xanh đậm trên màu xanh nhạt để thể hiện một vũng nước. Cạo lớp trên ở một số nơi để lộ lớp bên dưới để bắt chước nước.
   • Đừng bôi quá nhiều màu quá nhanh, vì chúng có thể trông bẩn. Thể hiện sự kiềm chế. Khi bạn thích một hình ảnh, không thêm bất cứ điều gì khác.
   • Lớp phủ phấn màu ngày càng mềm mại để có thể dễ dàng phai hơn.
   • Sử dụng phấn màu cứng để vẽ các chi tiết chính xác và chính xác như thân cây lê hoặc lá cây.

9. 
   

   
   Đào tạo chính mình. Hãy tập thể dục và dành thời gian của bạn. Bạn sẽ không làm một công việc hoàn hảo ngay lần đầu tiên. Tiếp tục làm việc trên nhiều hình dạng, hình ảnh, màu sắc và ures. Hãy nhớ rằng, đây là lần thử đầu tiên của bạn và bạn cần thực hành một chút để hoàn thành công việc.
   • Cố gắng vẽ các đối tượng và cảnh khác nhau để cải thiện kỹ thuật của bạn.
   • Mua một số loại phấn màu dầu và thử hỗn hợp ban đầu của sự nhất quán và màu sắc.

10. 
    

    
    Sửa bản vẽ. Khi hoàn thành, áp dụng một sửa chữa cho phấn màu dầu. Xịt với áp lực nhẹ và làm việc trong khu vực thông thoáng. Để nó khô trong khoảng mười phút trước khi đóng khung bản vẽ hoặc để nguyên như vậy. Nếu bạn đóng khung nó, hãy sử dụng một miếng vải dày đủ để giữ tác phẩm cách kính khoảng 5 mm để tránh phết phấn màu.
    • Để bảo vệ tối đa, đặt thiết kế lên một tấm gỗ trước khi đóng khung nó.

Phương pháp 3 Tìm hiểu các kỹ thuật nâng cao

1. 
   

   
   Lớp phủ màu sắc. Điều này sẽ mang lại sự năng động cho các thành phần. Bắt đầu bằng cách áp dụng một cơ sở màu bằng cách nhấn mạnh. Áp dụng màu thứ hai so với màu thứ nhất bằng cách sử dụng mặt phẳng của phấn màu. Ví dụ, nếu bạn vẽ mặt trời, hãy bắt đầu bằng cách vẽ một đĩa màu vàng trơn và sau đó áp dụng màu đỏ trên một nửa hoặc toàn bộ bề mặt của nó để có được hỗn hợp màu đỏ cam đẹp mắt.
   • Cố gắng nhấn mạnh hơn hoặc khó hơn khi thêm màu sắc và quan sát các hiệu ứng được tạo ra. Ví dụ, nhấn nhẹ khi bạn làm cho lớp nền có màu vàng nhạt và sau đó áp dụng các lớp màu đỏ và màu cam khác nhau để có được các sắc thái khác nhau.

2. 
   

   
   Phấn màu phấn. Lớp phủ hai lớp dày màu sắc khác nhau. Sử dụng một công cụ như dao sơn, lược hoặc kim để cạo lớp trên cùng để bạn có thể nhìn thấy lớp bên dưới. Kỹ thuật này hoạt động tốt nhất khi màu trên tối, chẳng hạn như màu đen hoặc xám đen.
   • Sử dụng phương pháp này để thêm các dòng tốt vào thành phần của bạn. Ví dụ, nếu bạn vẽ một quả lê có màu xanh đậm trên bề mặt, hãy gãi nó để lộ màu xanh nhạt hơn bên dưới.
   • Hãy thử các công cụ khác nhau như kẹp giấy hoặc tăm để có hiệu ứng khắc khác nhau.
   • Lớp phủ ba hoặc bốn màu để tiết lộ nhiều hơn khi bạn cào chúng.

3. 
   

   
   Làm một khuôn tô. Nó sẽ cho phép bạn vẽ các đường viền dày. Vẽ một hình dạng như một bông hoa trên giấy. Cắt nó ra và đặt stprint trên hỗ trợ của bạn. Thực hiện theo các mặt trong của các cạnh của phần cut out với một phấn màu đậm để có được các đường viền dày. Bạn cũng có thể đặt hình dạng cắt ra trên giấy pastel và làm theo các phác thảo của nó với một phấn màu để tạo ra một khuôn tô ngược.
   • Nếu bạn sử dụng một khuôn tô ngược, trộn các cạnh của đường kẻ bằng ngón tay từ bên ngoài vào bên trong để làm mềm chúng và có được các tông màu tinh tế hơn.

4. 
   

   
   Vẽ phác thảo bằng bút chì. Sử dụng bút chì màu sáng hoặc phấn màu nhạt để phân định các hình dạng của tác phẩm của bạn. Một khi bạn thành thạo việc làm mờ dần và phủ màu, hãy vẽ tranh để thực hành. Bắt đầu bằng cách truy tìm các đường viền có hình dạng đơn giản như mặt trời, cây hoặc quả táo. Lần thử đầu tiên, hãy sử dụng bút chì. Khi bạn có nhiều kinh nghiệm hơn, hãy theo dõi các đường viền bằng một phấn màu đậm. Nhấn nhẹ và sử dụng đầu và không phải là mặt phẳng của phấn màu.
   • Chia hình ảnh phức tạp thành các hình đơn giản như hình vuông, hình tam giác và hình tròn.
   • Không bao giờ vẽ đường viền bằng màu đen, vì bạn sẽ làm nhiễm bẩn các màu bạn áp dụng trên chúng.